जावेद अख्तर ने चल रहे पीआईएफएफ में साहिर लुधियानवी के लेखन पर विजय तेंदुलकर स्मृति व्याख्यान दिया।

साहिर लुधियानवी ने लोगों के गीत लिखे। जाने- माने कवि, गीतकार, पटकथा लेखक और सामाजिक कार्यकर्ता जावेद अख्तर ने व्यक्त किया कि वे सार्वजनिक दर्शन थे जो समाज के नैतिक मूल्यों और दृष्टिकोणों को सूचित करते थे। वह चल रहे 20 ^वें पुणे अंतर्राष्ट्रीय फिल्म महोत्सव (पीआईएफएफ) में बोल रहे थे, जहां उन्होंने विजय तेंदुलकर स्मृति व्याख्यान दिया।

इस अवसर पर वयोवृद्ध फिल्म निर्माता और पीआईएफएफ के महोत्सव निदेशक डॉ. जब्बार पटेल भी उपस्थित थे। व्याख्यान पीवीआर आइकन, पवेलियन मॉल में आयोजित किया गया था। इस वर्ष का स्मृति व्याख्यान साहिर लुधियानवी की जन्म शताब्दी के उपलक्ष्य में उनके लेखन पर केंद्रित था।

महान कवि और गीतकार को करीब से जानने वाले अख्तर ने कवि की कला और शिल्प के बारे में विस्तार से बात की। उन्होंने कहा, 'साहिर हमेशा ऐसे गाने लिखते थे जो लोगों से बात कर सकें। यहां तक ​​​​कि उनके रोमांटिक गीतों में प्रकृति का संदर्भ शामिल था और उन्हें सिर्फ एक पुरुष-महिला संबंध से बड़ा बना दिया।”

अख्तर ने इस बात पर भी प्रकाश डाला कि साहिर ने कभी भी फिल्मों के लिए लेखन को आकस्मिक रूप से नहीं लिया। उनकी कई कविताएँ जो किताबों में प्रकाशित हुईं, उन्हें भी फिल्म में गीतों के रूप में शामिल किया गया। “उनकी कविताओं और गीतों की महानता यह है कि उनमें से अधिकांश को गाने या रचने की आवश्यकता नहीं है। कोई उन्हें केवल कविताओं के रूप में बता सकता है और शब्दों का अभी भी वही प्रभाव होगा, ”अख्तर ने कहा।

उन्होंने आगे कहा कि साहिर, मजरूह और शैलेंद्र जैसे कवि प्रगतिशील लेखक के आंदोलन के उत्पाद थे और उनकी विचारधारा और राजनीति ने उनकी कला को सूचित किया।

'दुनिया में कहीं भी दक्षिणपंथी या फासीवादी शासन कभी भी एक महान कवि पैदा करने में सक्षम नहीं हुए हैं। कवि वे लोग हैं जो मानव जीवन और रिश्तों की असीम संभावनाओं से प्यार करते हैं और उनका स्वागत करते हैं। साहिर उनमें से एक थे, ”अख्तर ने कहा। उन्होंने आगे कहा कि साहिर और उनके जैसे लोगों ने जो गीत लिखे वे मानवतावाद को अपनाने वाले गीत थे। 'मूल्यों और घृणा की अस्वीकृति महान कला या कविता का निर्माण नहीं कर सकती है,' उन्होंने कहा।

फिल्मों में शामिल साहिर की कुछ कविताओं का वर्णन करते हुए, अख्तर ने जोर देकर कहा कि कला और शिल्प का सही संयोजन एक अच्छे कवि का निर्माण कर सकता है। 'कला एक महान शिल्प के बिना अच्छी नहीं हो सकती। किसी भी अच्छी कला के लिए चार तत्वों की आवश्यकता होती है, सरलता, पेचीदगी, विस्मृति और चतुराई, ”उन्होंने कहा।

यह पूछे जाने पर कि साहिर के गीत आज भी प्रासंगिक क्यों हैं और आज के गीत वर्तमान पीढ़ी के लिए अप्रासंगिक क्यों हैं, उन्होंने सामूहिक चेतना से व्यक्तिगत आकांक्षाओं को अधिक महत्व देने के लिए समाज के बदलाव पर जोर दिया। 'आज का संगीत तेज है और शब्दों को ज्यादा महत्व नहीं देता है। इसके अलावा, शायद ही कोई दुखद गीत हो जैसे कि किसी को भी अपने जीवन में कभी भी दिल टूटने या कठिनाइयों का सामना न करना पड़े।

समाज बहादुरी और खुश रहने का दिखावा कर रहा है। नुकसान या दुख की अभिव्यक्ति से जुड़ी शर्मिंदगी ने कला और साहित्य की गतिशीलता को पूरी तरह से बदल दिया है” उन्होंने जोर देकर कहा कि लोग अक्सर इस बारे में बात करते हैं कि फिल्में समाज को कैसे प्रभावित कर रही हैं, लेकिन हमें इस बारे में भी बात करनी चाहिए कि समाज फिल्मों को कैसे प्रभावित कर रहा है।

अख्तर ने अनुभवी नाटककार विजय तेंदुलकर की अपनी कुछ यादें भी साझा कीं। उन्होंने तेंदुलकर को आश्चर्य से भरा आदमी कहा क्योंकि वह अपने निजी जीवन में नरम आवाज वाले सज्जन थे, लेकिन जब उन्होंने लिखा, तो उनके शब्द आग की तरह लग रहे थे।

उन्होंने कहा कि जब वे पहली बार मुंबई आए, तो उन्होंने सोचा कि केवल हिंदी, उर्दू और बंगाली भाषाओं में ही समृद्ध साहित्य है। “जब मैं मुंबई आया, तो मैंने विजय तेंदुलकर द्वारा लिखित 'गिधाड़े' नाम का मराठी नाटक देखा। इसने बस मेरी आँखें खोल दीं। मैं उनके जैसे महान नाटककार को न जानने के लिए खुद पर शर्मिंदा था।'

अख्तर ने यह भी कहा कि भाषाएं संचार के लिए बनती हैं लेकिन कभी-कभी वे लोगों और संस्कृतियों के बीच की बाधा बन जाती हैं। 'इस्मत चुगताई, कृष्ण चंद्र और विजय तेंदुलकर जैसे लेखकों द्वारा निर्मित साहित्य ने अपने शक्तिशाली लेखन के माध्यम से इन बाधाओं को पार किया।'